“莆阳之春书法三人展”侧记

　　书法虽然只有简单的黑白两色，却蕴含着我们民族的心灵秘密和文化密码，这也是现在有那么多人痴迷书法艺术的原因之一。

　　张勇健、王伟雄、傅绍尉都是书法的痴迷者。他们在忙碌的生活中，抽出时间临池学书，泼墨挥毫，神游于奥妙无穷的书法世界，享受物质时代的精神满足，优雅而丰满地演绎自在人生。

　　“三人行，必有吾师焉。”接到邀请参观“莆阳之春———张勇健、王伟雄、傅绍尉书法三人展”，我脑子里便一再想起了孔夫子的这句话。我想，这虽是数字上的巧合引发的联想，但也可以借此表达自己对三位书法家乃至书法艺术应有的一种敬意。

　　着名的旅法艺术家熊秉明在他的美学随笔中把书法艺术称作“中国文化核心中的核心”。确实，书法虽然只有简单的黑白两色，却蕴含着我们民族的心灵秘密和文化密码，这也是现在有那么多人痴迷书法艺术的原因之一。

　　一

      此次参展的三位书法家当然也都是书法的痴迷者。其中年龄最小是傅绍尉，他8 岁学书，到如今年近不惑，经营着一家规模不小的民营医疗企业，却始终在书法艺术的漫漫长路上孜孜以求。前年新春，他艺术生涯中的第一次个展在三清殿展出，展览后我采访过他，他对书法艺术的追求与热爱，给我留下了很深的印象。这两年，他书艺突飞猛进，可说是风头正劲。绍尉为人低调谦逊，大概不会同意我用“风头正劲”来形容他，但如果不用这个词，确实很难说明这两年来他所取得的成绩。这两年，他不停地入展、获奖，其中包括着名的“林散之奖”、“兰亭奖”和不久前刚刚揭晓并展出的全国第三届草书展。2012年初，他顺理成章地加入了中国书协，现客居柳州，是柳州市书协副主席、柳州驾鹤书院院长。

　　王伟雄是初次见面，但他热情爽朗，让人一见如故。实际上他出道颇早，1993年，当时的 《湄洲报》 就曾经介绍过他，1997 年，我的同事陈金明也曾写过他的印象记在报上刊登。在那篇印象记中，他写到了王伟雄对艺术的近乎宗教般的沉迷和狂热追求：“在那间简陋的画室里，他常常一坐就是 10 多个时。冷硬的馒头夹块榨菜片，兑着一杯白开水就能对付一顿饭。

　　他踽踽独行，流连于魏晋风骨，明清神韵，以及当代名家前辈营造的柳暗花明之中。

　　在生活磐石般的重压之下，才情硬是从石缝间穿凿而出，蓬蓬勃勃地生长。”

　　王伟雄的过去我知道得不多，但我知道他现在不用再用馒头榨菜配白开水对付一顿饭了，他的工作室也已不再简陋，那位于高楼顶的两三百平方米的工作室说奢华也不算夸张。现在，他心里想得最多的是如何把自己的全部精力放在自己热爱的书法艺术上。“我想做点更加久长的事。”

　　王伟雄悄悄地说。事实上，他也一直没有停止过对艺术的追求。他现在是中国书画家协会理事、福建省书法家协会会员、莆田市妈祖书画院副院长、莆田市书协副秘书长。随着这两年他的作品不断地入选各种全国性展览，他必将在书法界获得更广泛的认可。

　　三人中的张勇健我认识得最早，几年前我曾去过他家，见识过他那 100 多平方米的工作室，因而知道他经历丰富，曾在剧团演过武生，去新加坡当过劳工，后来回国进修医学，获得行医资格，现在是一名医生，拥有一家自己的诊所，也知道他自幼爱好书法，和几乎所有的书法家一样崇拜王羲之。有件事很能说明他对书法的痴迷：当年他在新加坡打工时，正好碰上新加坡第二届书法大赛，他忍不住也寄出作品参赛，结果获了奖却因为他的“黑人”

　　身份不敢前往领奖，只好偷偷站在展厅门口看领奖者们在台上接受热烈的掌声。现在，他是福建省书法家协会会员、市书法家协会副秘书长、涵江书协主席。这两年，他曾获中国书法家协会培训中心教学成果奖，作品入选第七届全国书法新人新作展、首届“三苏杯”全国书法作品展等多项全国性展览。

　　说到他们三个，不能不提起另外一个人，他就是中国书法家协会书法培训中心导师李双阳。李双阳是国内书法名家，曾荣膺中国书坛“十大年度人物”，去年还被中国艺术研究院授予“2012 年度中国青年艺术家提名奖”。 2011 年，张勇健晋京拜师学艺，成为李双阳导师工作室的一名学员，在李双阳的指导下，张勇健觉得收获很大，便介绍傅绍尉也去学习，后来又拉上了王伟雄。这样，他们三个也便成了同学。师出同门，成了这次“莆阳之春”书法展的缘起。

　　去年 5 月 28 日，李双阳导师工作室第五期师生作品、中国南吴门书社社员书法作品在柳州驾鹤书院开展。驾鹤书院已有八百多年历史，2012 年傅绍尉应邀出任书院院长。他以书院为平台，举办展览和笔会，进行艺术研讨与交流。也正是在驾鹤书院，张勇健、王伟雄、傅绍尉三人第一次提起了联合办展的事。傅绍尉说，“我们都在李双阳导师工作室学习，去年也都取得了一些成绩，就想一起办个展览，算是汇报，也算是给自己做一次总结。”

　　去年 10 月 10 日，首届中华“妈祖杯”全国书法篆刻展在莆田开幕，他们三个又聚在了一起，再次提起办展的事，结果一拍即合，很快就把展览的事定了下来。

　　因为要赶在马年新春展出，留给他们创作的时间只有两个月，在这短短的时间内，他们各自完成了数十件作品的创作，接下来的便是拼接、装裱、拍照、设计作品集、布展、邀请嘉宾以及必要的宣传……一直忙到大年三十，总算把展览的方方面面基本搞定了。

　　二

      正月初六，“莆阳之春———张勇健、王伟雄、傅绍尉书法三人展”如期在三清殿内展出。开幕式不算隆重，但仍然有漂亮的礼仪小姐在门口迎宾，还有一位少女在正殿的屋檐下对着空旷的中庭弹奏古筝。

　　古筝的音符一个个从寂寞中飘出，若断若续地萦绕在三清殿那古老的斗拱梁架间。

　　观众不少，现场气氛热烈而不喧嚷，是一场展出的理想氛围。来的都是书法爱好者，其中不乏行家里手，他们不时驻足观赏，评头论足。

　　和前年的那次展览不同，这回傅绍尉显得放松多了。上回展出，他心里多少有些不安，不知道莆田的父老乡亲会有怎样的评论。这回他显得很轻松，不时和亲友、同行在庭中拍照留念。王伟雄则笑呵呵地四下招呼，只有张勇健一个站在门口迎接客人，脸上表情有点凝重，还带着几分疲惫。毕竟这是他的作品第二次集中展出，而他的第一次个人作品展则是 1995 年的事了。不经意间，时间已经过去了二十年，这二十年间的心血与汗水现在展示出来了，人们会有怎样的反应呢？会不会理解他这二十年来的努力与付出？

　　这次展出，也是王伟雄第二次集中展出自己的作品。1998 年古樵楼上的第一次个人展，一晃眼已过去许多年了。这回展出，他作了精心的准备。他带来了草、行、楷、隶等不同字体的数十件作品，这些作品静静地挂在三清殿的回廊上，迎接观众或赞赏或挑剔的目光。他的楷书简静、秀丽，草书则雄强、豪迈，散发着明清“狂草派”奔放不羁、痛快淋漓的气息。

　　与前年的个展相比，傅绍尉这次展出的作品风格有了明显的变化，原来的清新俊雅中多了几分潇洒飘逸，体现了他这两年来的探索与追求。其中有幅行草横幅颇引人注目，这幅作品是他醉后所作。绍尉说，去年秋天的一个晚上，他送走客人，突然想写写字，就铺开笔墨纸砚，写了七八件，往旁边一丢。第二天醒来收拾，觉得有一幅还不错，节奏笔法比较满意。这件醉后所得的作品写的是南宋诗人赵师秀的 《约客》：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”这幅作品写得从容自如，变化莫测，诗里流露出来的寂寞中的自在洒脱被他演绎得淋漓尽致。显然，这些书风上的变化正是傅绍尉“既知平正，务追险绝”的必然结果。

　　欣赏张勇健的作品，则会让你相信“书如其人”这句老话自有它的道理。正如勇健为人，他的作品刚毅矫健，有股豪迈之气。他的作品以草书为主，有些内容难以辨读，但即便只是看上一眼，其作品通过线条所塑造的形象美已足于使人为之动容。欣赏他的作品，我们也能从他那笔墨中传递出来的信息感受到他的真性情。

　　临近中午，我把目光从那些云集水散、风回电驰的书法世界中移开，抬头望天，三清殿的上空飘起了薄雾般的雨丝。步出展厅，我突然想到他们三人之所以联袂展出作品，除了师出同门外，还有一个共同点，那就是生活富足，衣食无忧，都有一份经营得不错的事业。可贵的是，他们能够在事业有所成就的同时，耽于艺事，好学不倦，在忙碌的生活中，抽出时间临池学书，泼墨挥毫，神游于奥妙无穷的书法世界。

　　傅绍尉曾经说过，人生在世一定要有一些超越物质的追求。去年，他在 《书法导报》 的一篇创作谈中再次写道，“我执意于指薪修祜，沉酣于求古寻论，让自己享受物质时代的精神满足，优雅而丰满地演绎自在人生”。我想，傅绍尉的这番话大概道出了他们三人的共同心声。王朝明