无言的约定

　　文洪生于文化重镇枫亭，这里文化积淀异常浑厚，文洪所在的村落亦是古朴自然，龙山宫的粉墙上有精美的水墨壁画，前廊两侧的千里眼、顺风耳凶悍之中带着顽皮，台阶、石柱脚皆是青石所雕，图案简雅柔和，耳濡目染的都是那些图案的映象。文洪的父亲常说他孩子长的一双细细长长的手，是做画士的料，这或许是一个父亲的寄托吧，也许在他父亲眼里，那些舞文弄墨之辈才暗合他意。

　　其实，写字是非常平凡非常日常的事，但是一旦上升为书法以后就变成非常严肃了。弘一法师李叔同出家以后，把文章诗词、戏剧、音乐、绘画等等一一搁置，唯一伴随悲智心灵的就是书法，黄卷黄灯黄昏后，一笔一画一生枯，弘一最终以一幅中堂“悲欣交集”给他的一生画上句号。况且，一代又一代的中国人一遍又一遍地摹写《兰亭序》、《勤礼碑》、《石门颂》、《金刚经》、《张迁碑》、《古诗四帖》……仿佛中魔一般，仿佛赶赴一场延绵无尽的宴席，仿佛赴约一场无言的约定，不断有人离开，不断有人加入，不断有人唱和，那么纠缠在我们心里的到底是怎样的一种情结？我们又在其中得到了哪些乐趣，表达了怎样的欲求，寄托了哪些思想？

　　文洪曾于燕城求学，学校拥山临水，亭台楼阁掩映于翠竹古木之间，像极晋唐闲静平和的帖子。学校虽属理工类，但艺术氛围浓厚，文洪如鱼得水，优游于学校、书店之间，解读碑帖之谜，忙碌笔墨之趣。

　　四年的象牙塔搭起了什么，文洪心中无数，未来还未来，他像其他莘莘学子一样，按部就班地上班下班。不过，上班期间他经常去福州看展览，也不是指定去看什么展，书法、绘画、摄影遇到什么看什么。他还花两年时间进修北师大的设计专业，对平面、立体、色彩构成及设计理论等均有涉猎。闲暇时写写《元怀墓志》、《唐人写经》等，从现在的书迹可以看出《圣教序》以及魏晋一些手札对他影响最大。

　　也许是规律的作息与艺术相去甚远；也许是故土众位乡贤冥冥之中的指引；也许是心底深处那盏不灭的艺灯的照射；也许是其他一些不可知的因素， 2006年秋文洪毅然从企业辞职而自营生计，但终不弃笔墨；2008年文洪来到瓷都与泥对语一载有余，体验寻味捏、雕、绘、写各道工艺，在塑造各种器物的同时，也在不断打磨自己；2009年回莆协助收集兴化佛教史资料，一年多的时间拜访了莆仙寺、院、庵、堂数百座。日日在深山茂林与乡间古巷间奔走穿梭、寻古探幽，艰辛与欢喜皆有之。对家乡佛教的历史、书画、工艺等有所了解后，他的心渐渐沉淀下来，未来清晰可见；2010年起文洪就潜心从艺了，课徒之余，习书尤勤，他期待把习字变成一种习惯，每天都能写得满地狼藉，水墨濡染任情任性。就那样闭门读闲书、思古贤、捻竹管，或外出访师长、赏佳作、游山林等等，他想人生乐事莫过于此罢。

　　世事倥偬难料，世人芸芸难识，书道茫茫难期，艺无境，苦亦无境，山重水复的跋涉，艰辛与困惑并存，欢乐与苦恼同在，没有一种一往无前的排除周遭干扰的自信，没有历经池尽墨、笔成冢的境界又何言成功。文洪的书法作品，以小为主，平静舒缓间又有左冲右突的困惑，锋利的圭角仿佛是内心的出口，牵扯出一些或远或近的往事、心事，谋篇布局上没有大的起伏，没有刻意去渲染一个字的造型，当行则行，当止则止，有细细密密的喜悦和自信随笔流淌，可见那种“目送归鸿，手挥五弦” （三国嵇康《四言赠兄秀才入军诗》）的魏晋气质。

　　我到过文洪曾租在莆阳区府路以及县巷的房子，十平米左右的小客厅被收拾的井井有条，沿墙边摆放着书桌，门背后、墙上挂着许多字帖，一大摞临帖和作品就放在桌子底下，我们边喝茶边聊，其实是我说得多，他听得多。文洪把自己的书斋命名为“微简斋”， 在这样空间里创作大幅作品虽不是绰有余裕，但文洪或许已经习惯了这样的场景，他始终以笑相对，安之若素。

　　在某种情况下，名字并不仅仅是个符号，而是一个生命的组成部分。所以朱文洪这个名字就是他生命的一部分，是最初的印记，承载着父母的愿望，以及一些故乡的氛围，但是文洪却预留一丝羞涩和神秘，取笔名为真泉，常以笔名真泉亮相，体现文洪对生活、对社会、对艺术……的界定、思考。现在真泉成功地打开了书法这一扇窗，真泉成为他生命的重要组成部分，泉本清，假以真，泉必旺。温建茂